首先，《功夫》这部电影的喜剧成分先不谈。从表现手法和叙事方式来看，这部电影的艺术性非常高。另外这部电影的内核也相当有深度。功夫这种形式，完全可以可以上升到民族精神层面，而导演周星驰又将它转化成了哲学思想，究竟什么是功夫，究竟什么是强者。

其次，从喜剧的角度，这部电影的世界观很是复杂，但也符合常理，虽然里面有许多武侠小说的情节，但也是可以接受的。但里面的人物总是充斥着各式各样的“神经质”，这也是这部电影笑点的基础，可以说在思维上通篇都没有什么正常人。

与周星驰的其他作品相比，此片可以说它完全将所有以前运用过的元素全部抛之脑后，刷新重来。

这部电影，最成功的地方，便是周星驰将以往用来喜剧化的情节，改成了夸张化和荒诞化的处理。而且这种夸张化，完全建立在导演个人的想法上。

想到这里，谭越脑海中不由浮现出一个画面：

周星驰和包租婆比赛跑那段。为了凸显两者的速度，跟汽车对比反而平平澹澹，反而是他们的腿变成了风火轮，身上插的刀变成了后视镜才是被人们津津乐道的地方。而这种情节，谭越唯一能想到的参照物只有《猫和老鼠》。情理之中，意料之外便是最好的解释。

还有之后包租婆以一个跳水的动作摔向广告牌后一下崩出来那么多东西。就算你可以想象会出来东西，但想象不出来会搞出一种天女散花的效果，还包括内衣。

谭越滑动鼠标，看着自己之前写下的剧情，最开始是关于这部电影的一个正文介绍：电影背景设立在二三十年代的魔都，整个社会充斥着一种压抑和慌乱的氛围，以斧头帮为首的非法组织代表着强权和社会风气。与此同时，还有一帮人，选择屈服于现实，生活在一个叫猪笼寨的地方，这里是穷人阶级的代表。他们大多做着生产效率极低的体力劳动，但他们还有另一个身份，武功高强的隐居者。

略微犹豫，谭越又在正文后面加了一个括弧，在里面进行了一个一句话概括：从小单纯的主人公因为一个骗局而走向黑暗，在经过一些事情和自我的挣扎后偶然习得一身武艺，走上了惩奸除恶的自我救赎之路。

谭越思索着电影的剧情，乍一看，这剧情很是庸俗，但实际上拍摄的正片中，却是每一个镜头都不庸俗，都是经典的名场面。

影片一开始，有一个扔斧头砍腿的情节，而镜头的运用却有一种美化的感觉，还有一个谭越认为很精彩的地方，是鳄鱼帮帮主领盒饭之后，导演为了解释为何斧头帮可以这么为所欲为，本可以平铺直叙，虽然有些沉闷但也不失沉稳。但却通过几个镜头，让观众了解到斧头帮的一些情况。

他们控制着警方、经常会运用暴力手段、从事非法行业、拥有雄厚的经济实力，而这几个镜头是用一段舞蹈穿插起来的，简直神来之笔。

这章没有结束，请点击下一页继续阅读！

谭越继续滑动鼠标，查看着自己写的剧本，当看到自己认为精彩的地方，他就会停下来看的极慢，甚至要大改，一个好的剧本，必然是精凋细琢出来的。

还有一个片段让谭越感觉格外舒适，是在阿星用木桩子狠砸了火云邪神一下后，被后者按在地上摩擦。

邪神问：为什么要打我？

此时连中几次致命伤，头颅都陷到地底下的阿星，在观众都不知道他是死是活的情况下。不紧不慢地拿起旁边的小木棍又敲了一下邪神的脸。这一敲，不仅伤透了邪神的自尊，更是摸到了华语喜剧的天花板，影片自此升华到了一个新的高度。

谭越认为，这个片段集合了所有喜剧的表现手法。无厘头，黑色幽默，悲喜剧，都融合到了这个小木棍上，让观众陷入了一个既觉得残忍又得忍住不笑的这么一个尴尬的局面。

不知不觉中，剧本就看到了最后。

这是一场极为精湛的打戏！

火云邪神最终被主角阿星打败，但其实，真正打败火云邪神的只是最后的一句话。

“想学啊你，我教你啊。”

仔细研究过剧本后，谭越便发现这句话周星驰真正想表达的东西，武力是解决不了问题的，攻城为下，攻心为上。当火云邪神跪倒在地，说出了“我输了”这三个字的时候，才是真的服气了。

谭越一点点的翻阅。

整整一个下午，他都在修改《功夫》的剧本。

这种修改会持续两周时间，一直改到他找不出问题所在。

现在圈里圈外都说谭越拍电影的能力极强，但很多人所不知道的是，谭越之所以能把电影拍的这么好，是因为他所拍摄的电影是建立在他精益求精的态度之上。

……

……

ps：前几天很多朋友回来，一起吃饭喝酒，太耽误时间，之后几天的酒局我全都推了，亲爱的读者们，接下来认真更新，对前几天的断更向大家致歉！